花开就一次成熟我却错过”
在后台的作词大师田杰也关注着舞台上动静，当听到高尘树唱出这两段歌词的时候，不惊是倒吸了一口凉气。
的名字来自古代民间一种曲的形式，叫做曲破。可是田杰根本就想不到年纪轻轻的高尘树居然能够用简单的文字将歌曲的意境都表达出来了，那种花落月缺人自瘦的愁绪，那种守一轮残月，饮一杯月光酒的无奈和洒脱，竟然是在一架电子琴的旋律中演凑出来。
完全是和歌名相互辉映，而在套用西洋乐器简单的旋律中，歌曲竟然是没有那么古板。
有谁如我独倚窗前，共赏弯月？若是那往事凄艳，弦断之时，琴声还能够回响在萧瑟之处吗？
“谁在用琵琶弹奏一曲东风破
岁月在墙上剥落看见小时候
犹记得那年我们都还很年幼
而如今琴声幽幽我的等候你没听过”
这个时候爵士鼓的声音加大，那个节奏的感觉顿时加快，而琵琶的编曲声音也在此刻融入到曲子里，竟然将古琴拿到一直反复的简单旋律衬托起来。
“谁在用琵琶弹奏一曲东风破
枫叶将故事染色结局我看透
篱笆外的古道我牵着你走过
荒烟漫草的年头就连分手都很沉默……”
高尘树的声音非常温柔，宛如流水一般的曲配合着柔和的声音，让众人在心田里沁出了一缕芬芳。
台下有一些音乐制作人们看出了这首曲子的玄妙之处，便惊呼起来。
“这家伙的曲子看似简单，只是一直在反复重复着旋律，将其录制到电子琴里，并且播放出来，可是他居然敢用西洋乐器为主题的曲子去套这种古风的歌词，胆子也太大了吧。”
“关键这其中还有rb的唱法啊，这……”音乐制作人们已经是难以置信。
众人在心中闪出了一个难以接受的词汇，那就是“洋为中用”。
现在的社会里为什么一群人会去致力于中国风歌曲的创作，甚至这个世界上不断有人呼吁着中国风的歌曲难写，那是因为在历史的潮连中，华夏也不避免地全面西化，各自元素和类型的音乐从海外流入，其实华夏已经是面临着一种本土文化在音乐中全面缺失的危险了。
可是高尘树这首歌曲的曲子竟然直接用的西洋乐器为主题演凑的，可以说是完全西化的音乐曲子。
众人仔细一听，不同于高尘树之前写的和的曲子，因为后者的两首曲子都是用华夏传统乐器为主，西洋乐器为辅的曲子，而完全就是反过来了。